En la sinfonía de la historia cultural, la relación entre la música y las artes visuales ha dejado su impronta desde tiempos inmemoriales. Artistas de diversas tendencias han buscado en las melodías una fuente de la que beber, mientras que ciertos músicxs han hallado en las expresiones visuales una resonancia que va más allá de lo evidente. Esta compleja interconexión entre sonidos y formas ha engendrado prácticas artísticas que rebasan los confines de sus respectivos medios, dando lugar a una sinergia de retroalimentación.

En este tejido de influencias entrelazadas, muchxs artistas visuales han compaginado su trabajo visual con el musical, desde las sinuosas líneas de Kandinsky, que buscan traducir armonías abstractas, hasta la obra de artistas contemporánexs como Yoko Ono, conocida por su arte conceptual y su trabajo musical experimental; hasta Brian Eno, reconocido por su carrera musical y sus instalaciones visuales, por citar algunos conocidos ejemplos.

En definitiva, las heterogéneas relaciones entre el ámbito visual y el sonoro han sido recíprocas y las colaboraciones entre músicxs y artistas visuales contemporánexs demuestran cómo todo puede fluir sin restricciones entre estas dos formas de expresión artística.

Desde este contexto y con la intención de explorar la conexión entre las artes visuales y la música contemporánea, este jueves 18 de enero en Zas Kultur podremos acudir a una visita guiada a la exposición de Juan Andrés Arias, alias Okre, de título “Microestados” en la que el artista “pinchará” las melodías que han dado forma a su proceso creativo. Una experiencia inmersiva en la que las fronteras entre el arte visual y la música se desvanecen, creando un espacio donde se entrelazan en una narrativa sugerente.

Zas Kultur busca con esta actividad inaugurar una nueva iniciativa de largo recorrido: integrar la música como una textura sonora en su espacio, incorporando creaciones y selecciones de artistas colaboradorxs. La propuesta incluye la idea de que, durante el horario de apertura, la música se convierta en una parte integral de la experiencia artística en el lugar. Esto contrasta con la habitual ausencia de música ambiental en museos y centros de arte. Este experimento busca no solo enriquecer la visita, sino también establecer la posibilidad de que lxs artistas que muestren sus trabajos en Zas Kultur contribuyan de alguna manera con esta textura sonora, convirtiendo la relación entre lo visual y lo sonoro en una experiencia interdisciplinar.

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Historia kulturalaren sinfonian, musikaren eta arte bisualen arteko harremanak bere arrastoa utzi du antzina-antzinatik. Hainbat joeratako artistek iturri bat aurkitu dute melodietan, eta zenbait musikariek, berriz, agerikotik haratago doan erresonantzia bat aurkitu dute ikusizko adierazpenetan. Soinuen eta formen arteko lotura konplexu horiek bitarteko mugak gainditzen dituzten praktika artistikoak sortu dituzte.

Elkarri lotutako eragin-sare horretan, artista bisual askok eta askok beren ikusizko lana musikalarekin uztartu dute, Kandinskyren lerro bihurrietatik hasiz, harmonia arte abstraktura itzuli nahiez. Artista garaikideen obretatik jarraituz, hala nola Yoko Onok, bere arte kontzeptualagatik eta musika-lan esperimentalagatik ezaguna dena, ala Brian Eno, bere musika-ibilbideagatik eta instalazioengatik ezaguna, adibide ezagun batzuk aipatzearren.

Azken batean, ikusmenaren eta soinuaren arteko harreman heterogeneoak elkarrekikoak izan dira, eta musikari eta artista bisual garaikideen arteko lankidetzek erakusten dute dena mugapenik gabe jorra daitekeela bi adierazpide artistiko hauen artean.

Testuinguru horretatik abiatuta eta arte bisualen eta musika garaikidearen arteko lotura aztertzeko asmoz, ostegun honetan, urtarrilaren 18an, Zas Kulturren, Juan Andrés Arias Ruedasen (Okre ezizenez ezaguna) erakusketara bisita gidatua egingo dugu. Erakusketa horretan, artistak bere sorkuntza-prozesuari forma eman dioten melodiak aztertuko ditu. Esperientzia horretan murgildurik, ikusizko artearen eta musikaren arteko mugak desagertu egiten dira, narratiba iradokitzaile batean elkartzen diren espazio bat sortuz.

Zas Kultur-ek ibilbide luzeko ekimen berri bat inauguratu nahi du jarduera honekin: musika bere espazioan soinu-testura gisa integratzea, artista kolaboratzaileen sorkuntzak eta aukeraketak gehituz. Proposamenak aktibatzen da irekiera ordutegian, musika tokian tokiko esperientzia artistikoaren zati integral bihurtuz. Hori museoetan eta arte-zentroetan giro-musikarik ez egotearekin talka egiten du. Esperimentu honen helburua ez da soilik bisita aberastea, baizik eta Zas Kultur-en beren lanak erakusten dituzten artistek soinu-testura horrekin lantzeko aukera ezartzea ere, ikusizko arteen eta soinuaren arteko harremanen arteko esperientzia  bihurtuz.