Ariana RAC se aproxima al temblor “como contexto, donde no significa miedo, sino cambio. Sinónimo de una reacción inesperada ante acontecimientos inminentes”. En esta exposición la sala se convierte en receptora del tremor, acogiendo “materiales duros y blandos” y proponiendo un recorrido que invita a “temblar con lo que nos rodea y a reconocer que todo tiembla, para acabar temblando en consecuencia como forma de comprender en su totalidad el contexto propio y ajeno que de alguna manera nos atraviesa”.

La artista despliega esculturas, intervenciones murales y piezas mestizas donde el metal ocupa un lugar central. Su trabajo abraza lo irregular y lo rítmico, lo súbito y lo frágil, proponiendo el temblor como detonante, como movimiento capaz de sacudir y abrir nuevas posibilidades. “El cuerpo tiembla, la sociedad tiembla, el magma tiembla, la política tiembla, el mar tiembla, las entrañas tiemblan, el cielo tiembla, la tierra tiembla, todo es tremor”, escribe la autora.

Artista nómada tanto en materiales como en contextos geográficos, Ariana RAC ha desarrollado su práctica en residencias de Turku (Finlandia), Atenas (Grecia), Menorca o Brno (República Checa), además de en espacios locales como Gaztearen Txokoa en Vitoria-Gasteiz. Sus proyectos han transitado por muestras colectivas, festivales y centros independientes, con trabajos como Pobreza estructural en el Centro Cultural Montehermoso, la reciente individual Gerizpearen hutsunea en el claustro de la iglesia de Santa María de Deba, o la futura activación escultórica de Chillida Leku, vinculada a su propuesta Siluetas de algo que creo es materia, que va a desarrollar este año en residencia en Tabakalera (Donostia).

“Trabajo el objeto contemplándolo desde ser cuerpo. Entendiendo su hegemonía y asumiéndolo desde esa posición contradictoria. Miro el cuerpo/objeto con la necesidad de atravesarlo desde nuevas lógicas, de entenderlx desde la incoherencia, la masa, la identidad y la hibridación. Desde hace tres años me identifico principalmente con el trabajo instalativo, donde empleo diversos medios sin jerarquía específica, planteando la experimentación y la diversidad de medios como una metodología en sí misma. Recupero objetos abandonados o rechazados como inicio del proceso y los hago convivir con cristal, metal, escayola, tinta, disolvente o biomateriales, que toman sentido colectivo dentro de su individualidad. Se entremezclan dejándome híbridos no binarios y ensayos tensionados”.

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Ariana RAC dardarara hurbiltzen da “testuinguru gisa, non ez duen beldurra esan nahi, aldaketa baizik. Berehalako gertaeren aurrean ustekabeko erreakzioaren sinonimoa”. Erakusketa honetan aretoa tremor-aren hartzaile bilakatzen da, “material gogorrak eta bigunak” biltzen dituelarik, eta “inguratzen gaituena dardarka jartzera eta dena dardarka dagoela onartzera, eta, ondorioz, dardarka egitean norberaren eta besteen testuingurua osotasunean ulertzeko” gonbita luzatzen du.

Artistak eskulturak, hormako esku-hartzeak eta pieza mestizoak aurkezten ditu, non metalak garrantzi berezia hartzen duen. Bere lanak irregularra eta erritmikoa, bat-bateko eta hauskorra uztartzen ditu, dardara pizgarri gisa proposatuz, astindu eta aukerak zabaltzeko gai den mugimendu gisa. Haren hitzetan: “Gorputzak dar-dar egiten du, gizarteak dar-dar, magmak dar-dar, politikak dar-dar, itsasoak dar-dar, erraiek dar-dar, zeruak dar-dar, lurrak dar-dar, dena da tremor”.

Materialetan zein testuinguru geografikoetan nomada den artista gisa, Ariana RACek bere praktika Turku (Finlandia), Atenas (Grezia), Menorca eta Brno (Txekiar Errepublika) bezalako erresidentzietan garatu du, baita tokiko espazioetan ere, hala nola Gaztearen Txokoan (Gasteiz). Bere proiektuak erakusketa kolektibo, jaialdi eta espazio independenteetatik igaro dira, besteak beste, Pobreza estructural Montehermoso Kultur Zentroan, banakako Gerizpearen hutsunea Debako Santa Maria elizaren klaustroan, edo aurten Tabakaleran (Donostia) egingo duen erresidentzian garatuko duen Siluetas de algo que creo es materia proiektuarekin lotutako Chillida Lekuko eskultura-aktibazioan.

“Hartzen dudan objektua gorputz gisa kontenplatzen dut. Bere hegemonia ulertuz eta kontraesanezko posizio horretatik onartuz. Gorputza/objektua begiratzen dut logika berrietatik zeharkatzeko beharrarekin, koherentziarik eza, masa, identitatea eta hibridazioa kontuan hartuta. Azken hiru urteetan, nagusiki instalazio-lanarekin identifikatu naiz, non baliabide anitz erabiltzen ditudan hierarkiarik gabe, esperimentazioa eta baliabideen aniztasuna metodologia gisa planteatuz. Prozesuaren hasiera gisa abandonatutako edo baztertutako objektuak berreskuratzen ditut, eta kristalarekin, metalarekin, igeltsuarekin, tintarekin, disolbatzailearekin edo biomaterialekin batera existiarazten ditut. Hauek guztiak berezko indibidualitatetik kolektibo bihurtzen dira. Elkarren artean nahasten dira, hibrido ez-binarioak eta tentsiozko saiakerak utziz”.